Le Renaissance est le nom donné au XIXe siècle à un largemouvement culturelqui s'est produit

enEurope occidentaledurant les XVe et XVIe siècles. C'était une période de transition entre laMoyen Âgeet les
débuts de laÂge moderneSes principaux représentants se trouvent dans le domaine des arts, bien que
il y a eu aussi un renouvellement dans lessciences, tantnaturelscommenthumaines. La ville
deFlorenceenItalie, était le lieu de naissance et de développement de ce mouvement, qui s'est étendu
puis à travers toute l'Europe.

La Renaissance fut le fruit de la diffusion des idées duhumanisme, qui ont déterminé une nouvelle
conception de l'homme et du monde. Le terme « Renaissance » a été utilisé pour revendiquer certains
éléments de laculture classique grecque et romaine, et a été appliqué à l'origine comme un retour aux valeurs
de la culture gréco-romaine et à la contemplation libre de la nature après des siècles de domination d'un type
de mentalité plus rigide etdogmatiqueétablie en l'Europe médiévale. Dans cette nouvelle étape, il a été proposé
une nouvelle façon de voir le monde et l'être humain, avec de nouvelles approches dans les domaines de laarts,
lapolitique, laphilosophieet lessciences, remplaçant lethéocentrismemédiéval par leanthropocentrisme.
L'historien et l'artisteGiorgio Vasarifut le premier à utiliser le mot "Renaissance" (rinascita)
pour décrire la rupture avec la tradition artistique médiévale, qu'il qualifiait de style
debarbares, qui sera plus tard qualifié deGothiqueVasari pensait que les arts étaient entrés
en décadence en s'enfonçant leEmpire romainet elles n'avaient été sauvées que par les artistes de
laToscaneà partir du XIIIe siècle.
Le concept actuel de Renaissance (du français Renaissance) a été formulé au milieu du XIXe siècle par
l'historien françaisJules Michelet, dans son œuvre Renaissance et Réforme, publiée en 1855. Pour la première
avez, Michelet a utilisé le terme dans le sens d'une période historique, qui couvrirait depuis ledécouverte
d'Amériquejusqu'àGalilée, et il le considérait comme plus important pour ses développements scientifiques que pour l'art ou
la culture. Michelet, qui étaitnationalistefrançais etrépublicain, lui a attribué des valeurs à la Renaissance
démocratiques opposés à ceux du Moyen Âge précédent et un protagonisme français.
L'autre historien qui a eu une grande influence sur la formation du concept de Renaissance était le SuisseJacob
Burckhardt, qui l'a défini comme la période entreGiottoyMiguel Ángel, c'est-à-dire, du XIVe siècle à
milieu du XVIe siècle. Buckhardt soulignait dans la Renaissance l'émergence du
espritindividualistemoderne, que le Moyen Âge aurait réprimé.
D'un point de vue de l'évolution artistique générale de l'Europe, la Renaissance a signifié une
"rupture" avec l'unité stylistique qui jusqu'à ce moment avait été "supranationale". La Renaissance
ce ne fut pas un phénomène unitaire d'un point de vue chronologique et géographique : son champ était limité à la
culture européenne et territoiresAméricainsrécemment découverts, aux nouveautés renaissantes
ils sont arrivés tardivement. Leur développement a coïncidé avec le début de laÂge Moderne, marquée par la
consolidation des États européens, les voyages transocéaniques qui ont mis en contact l'Europe et
Amérique, la décomposition duféodalismel'ascension de labourgeoisieet l'affirmation ducapitalisme. Péché
embargo, beaucoup de ces phénomènes dépassent par leur ampleur et leur durée le domaine
Renaissance

À grands traits, la Renaissance se caractérisait par :

Le "retour à laAntiquité”, c'est-à-dire, la récupération de latraditionphilosophique, artistique et politique

de laGrèceet la Rome classique, que pendant des siècles le christianisme avait considérée comme païenne.

Le rejet du dogmatisme chrétien et le début d'une nouvelle relation avec lanature, médiée
par la science. Cela a à long terme conduit à la naissance de l'humanisme, qui a remplacé la foi par la raison.
comme valeur suprême, et à la place de Dieu il a mis auêtre humaincomme centre duunivers.
 Les arts ont été parrainés par les [Link] sociales(plus seulement par l'Église) à travers le
mécénat. Cela a financé une importante quantité d'artistes de l'époque, et leur a permis d'incursionner
enœuvres d'artde thématique non religieuse ou non chrétienne.

De nouvelles découvertes scientifiques ont été promues et réalisées, de nouveaux projets demesurey
nouvelles déductions, parmi lesquelles se distingue le remplacement du modèle géocentrique duunivers(aristotélicien)
par l'héliocentrisme (copernicien).

Son point de départ était une époque marquée par l'affaiblissement du pouvoir ecclésiastique, à cause de
laRéforme protestanteet de la chute du Saint Empire romain germanique. De plus, s'est développée une
prononcéecrise économiqueque accusait la fin dumode de production féodal, ce qui a entraîné un
déclin dans les arts et les sciences.

Au cœur de la décadence médiévale, de nombreux centres depouvoirles Européens ont cherché refuge dans un
nouveau modèle deÉtat, commandé par unautoritarismemonarchique, tout comme les arts ont cherché
refuge dans l'antiquité classique.

De plus, au XVIe siècle, il y a eu les grandes découvertes géographiques européennes.

mains de Christophe Colomb, Ferdinand de Magellan et Vasco de Gama. Ainsi, de nouvelles se sont ouvertes
marchés et nouvelles routes commerciales, accordant de plus en plus de pouvoir à une nouvelle classe sociale dans

ascenso : labourgeoisie, chargés de poser les bases du capitalisme à venir.

La Renaissance a commencé en Italie, spécifiquement dans les cités-républiques de Florence et

Venise, mais aussi envillesmonarchiques comme Milan et Naples, et à Rome, soumise au
dominio papal.

L'art renaissance peut être organisé en périodes historiques et esthétiques distinctes :

Le Quattrocento Renaissance précoce. Également connu sous le nom de « Premier Renaissance » ou

Le "Bas Renaissance" a duré presque tout le XVe siècle et a marqué la disparition de l'obscurité médiévale.
mains de la lumière Renaissance. Pendant cette période, la ville de Florence occupait la place centrale dans la
avant-garde artistique, tandis que le reste de l'Europe a continué à cultiver l'artgothiquemédiéval.

Le Cinquecento est la pleine Renaissance. Également connu sous le nom de Haute Renaissance, c'était la période

proprementclassiquede l'art renaissance, où sont nés ses grands artistes : Léonard, Michel
Ángel, Rafael, et il a atteint le sommet de lapeintureysculpturedu moment.

Le maniérisme ou bas Renaissance. C'était une réaction anticlassique née au sein de l'art.
renaissant vers le milieu et la fin du XVIe siècle, caractérisé par l'exagération des gestes typiques
du classicisme, préfiguration des excès qui ont ensuite été propres auBaroqueOn le considère comme un style
extravagant, imitatif et décadent.

LeSixcentsbaroqueitalien. Ses œuvres ont activement recherché l'excès, la confusion, le

contraste, le mélange de matériaux picturaux ou plastiques, à travers lequel on espérait contrer les
influences iconoclastes de la Réforme protestante et de laRévolution scientifique. Les œuvres ont prédominé
devotionnels et artistes polyvalents.

Les principaux artistes de la Renaissance étaient Michel-Ange Buonarroti (1475-1564), Sandro

Botticelli (1445-1510), Raphaël Sanzio (1483-1520), Léonard de Vinci (1452-1519), et Doménikos
Théotokopoulos « El Greco » (1541-1614).

La Renaissance constitue une rupture dans l'histoire de laarchitecture, en particulier concernant

alstyle gothiquequi a prévalu au Moyen Âge chrétien. Comme d'autres formes d'art, il a cherché son
inspiration dans les formes classiques, mais y a introduit de nombreusesinnovationsen combien de temps
untechniqueset matériaux de construction, et à langage architectural.

De plus, les architectes sont passés de l'anonymat artisanal à une figuration publique propre de la
professionnalisation de l'architecture. Ainsi, ses œuvres ont été dûment documentées et ses
nombres conservés, à la différence des architectes romains et gothiques précédents.

L'architecture renaissance se concentre sur l'être humain, comme le proposait l'humanisme.

naissant. Il s'est nourri de différentes arts ettechniques, grâce à quoi il a été possible de découvrir la perspective, le
Quel est peut-être le trait le plus remarquable de toute la période.

Étant donné que les architectes de la Renaissance aspiraient au classique, mais pas au néoclassique, ils se sont permis
laexpérimentationet l'innovation en ce qui concerne l'héritage ancien et médiéval, dont ils ont pris et
ils ont réinterprété à leur guise.

Les principaux architectes de la Renaissance étaient Jacopo Vignola (1507-1573), Leon Battista Alberti
(1404-1472), Filippo Brunelleschi (1377-1446) et le propre Michel-Ange Buonarroti.

Certaines des œuvres d'art les plus connues de la Renaissance sont les suivantes :

Peinture :

La Chapelle Sixtine (1482) de Michel-Ange.

L'École d'Athènes (1512) de Raphaël.

 La Joconde (1519) de Léonard de Vinci.

La naissance de Vénus (1485) de Sandro Botticelli.

Le chevalier à la main sur la poitrine (c. 1580) d'El Greco.

Architecture:

Palais Médicis-Riccardi (1444) de Michelozzo, à Florence.

Villa Capra (1566) d'Andrea Palladio, à Vicence.

Basilique de San Lorenzo (1418-1470) de Filippo Brunelleschi, Michelozzo et Antonio Manetti, à

Florence.

Dôme de la cathédrale Santa Maria del Fiore (1471) de Filippo Brunelleschi, à Florence.

Monastère des Jerónimos de Belém (1514-1544) de Diogo Boitaca, Juan de Castillo et Diego de
Torralva, à Lisbonne.

Sculpture :

David (1504) de Michel-Ange.

La pitié (1499) de Michel-Ange.

Les quatre saisons (c. 1547) de Jean Goujon.

Littérature :

Éloge de la folie (1511) d'Érasme de Rotterdam.

Essais (1580) de Michel de Montaigne.

Le prince (1531) de Nicolas Machiavel.

Hamlet (1605) et Othello (1604) de William Shakespeare.

Don Quichotte de la Manche (1605) de Miguel de Cervantes.

Gargantua et Pantagruel (1534) de François Rabelais.

Lalittératurela Renaissance tournait autour de l'humanisme et, comme dans les autres arts, autour de
la récupération des mythes, motifs et de la tradition classique gréco-romaine.
Initialement, de nombreuses idées platoniciennes et aristotéliciennes ont été récupérées et mises au
service du christianisme, ce qui a permis la récupération de la préceptive classique. Se
développé de nouveauxgenres, comme celui duessai, et de nouveaux modèles métriques pour
lapoésie(comme lesonnetet leversoendecasílabo), ainsi que laromanmoderne.
La littérature de la Renaissance a été diffusée avec une immense force grâce à l'invention de
laimprimerieet est né sous l'influence de trois grands ancêtres : Dante Alighieri (1265-1321),
cultivateur éminent du dolce stil nuovo ; Francesco Petrarca (1304-1374), auteur d'un formidable
cancionero écrit en italien ; et Giovanni Boccaccio (1313-1375), célèbre auteur du Décaméron.
La naissance de l'essai revêtait une importance particulière, car elle a permis la diffusion des
idées du humanisme dans des écrits didactiques, explicatifs. Ils étaient d'importants cultivateurs du genre
durant la Renaissance : Martin Luther (1483-1546), Érasme de Rotterdam (1466-1536),
Michel de Montaigne (1533-1592) et Nicolas Machiavel (1469-1527).
En même temps, la Commedia dell'Arte et ladramaturgieisabelina ont marqué une importante
piste, en particulier sous les plumes de William Shakespeare (1564-1616) et Christopher Marlowe
(1564-1593), autant que le fit le roman sous Miguel de Cervantes (1547-1616) et François
Rebelais (vers 1494-1553), parmi beaucoup d'autres.