La obra poética de miguel hernández

LA OBRA POÉTICA DE MIGUEL
HERNÁNDEZ

LA GENERACIÓN DE 36
• Escritores y poetas (1936-194 )
• POETAS: Leopoldo Panero y Juan Panero. Luis
Felipe Vivanco. Gabriel Celaya Blas de Otero…
• ESCRITORES: María Zambrano, Miguel Delibes,
Cela, Carmen Laforet, Torrente Ballester…
• Los poetas: vencedores y vencidos.
• Se reparten estrofas: ROMANCE /SONETO

INFLUENCIAS
De los felices años 20: VANGUARDIAS
LA TRADICIÓN.
- El folclore (LA NATURALEZA- Orihuela)
Años 30: COMPROMISO SOCIAL/INTELECTUAL
REHUMANIZACIÓN
Del YO- AL NOSOTROS.

Vida y poesía
• Hará poesía de su vida,
y vida de su poesía:
• Sentimientos
personales.
• Preocupaciones
humanas.

CLASIFICACIÓN
1. Poemas de la adolescencia.
2. Perito en Lunas (1933)
3. El rayo que no cesa (1936)
4. Viento del pueblo (1937)
5. El hombre acecha (1939)
6. Cancionero y Romancero de ausencias (1938-
1942)

LA OBRA POÉTICA
1. EL MUNDO EXTERIOR: La naturaleza como
vivencia y objeto de observación. 1910-34.
2. EL MUNDO INTERNO INTROSPECTIVO Y
PERSONALISTA DEL AMOR. 1935-36.
3. EL MUNDO EXTERNO: el nosotros
comprometido por la igualdad social. 1936-
39.
4. EL MUNDO INTERIOR: el hombre
trascendente y solidario solo por amor.

TAREA 1
• Vincula las obras de Miguel a las etapas
poéticas de Miguel Hernández.

Poemas de Juventud
• 100 poemas (arte menor)
Populares: romancillos,
endechas, romances,
redondillas, cuartetes.
• (muy pocos en arte mayor)
• TEMAS: varios (vida
campestre –vocabulario)
• Capacidad de observar el
mundo y expresar
sensaciones.
“Día armónico”

¡En mi barraquica!
¡Siñor amo, por la virgencica,
Ascucha al que ruega!
A este huertanico
De cana caeza,
A este probe viejo
Que a sus pies se muestra
¡Y enjamás s´humilló ante
denguno
Que de güesos juera!
¡que namá se ha postrao elante
Dios (…)

Alto soy de mirar a las palmeras,
rudo de convivir con las montañas…
Yo me vi blando y bajo en las aceras
de una ciudad espléndida de arañas. (…)
Yo miro, y sólo veo
velocidad de vicio y de locura.
Todo eléctrico: todo de momento.
Nada serenidad, paz recogida.
Eléctrica la luz, la voz, el viento,
Y eléctrica la vida. (…)
¡Rascacielos! ¡qué risa! ¡Rascaleches!
¡Qué presunción los manda hasta el retiro
de dios!
¿Cuándo será , Señor, que eches
tanta soberbia debajo de un suspiro? (…)
Lo que haya de venir, aquí lo espero
Cultivando el romero y la pobreza. (…)

2. PERITO EN LUNAS
• Influencia de la GENERACIÓN DEL 27 :
– GÓNGORA- GONGORISMO (no imita, se basa en lo
real en lo inmediato, el la tierra y el mundo).
– ¿qué es? (Maestría de la forma, búsqueda de la
belleza como único fin de la poesía)
• USO DE LA METÁFORA.
• EMPLEO DEL ENDECASÍLABO
• USO DE ESTROFAS CLÁSICAS: SONETO

PERITO EN LUNAS
• Difíciles adivinanzas poéticas (no llevaban
título) basadas en la agudeza y la sorpresa de
su atrevida metaforización.
• Poesía sobre asuntos cotidianos: objetos,
asuntos triviales o incluso escatológicos.

Los símbolos: la luna
• Ciclo de cambios de la
naturaleza.
• Símbolos primarios de
la fatalidad y la
fecundidad.
• “No te fíes de la
fortuna, mira que es
como la luna”.

PERITO EN LUNAS
• 42 octavas reales en
endecasílabos (11)
predomina la
acentuación de 6ª y 10ª
sílaba.
• La luna. (real)
• Metáforas.
• El mundo bucólico:
campo de Orihuela

• TORO
¡A la gloria, a la gloria toreadores!
La hora es de mi luna menos cuarto.
Émulos imprudentes del lagarto,
Magnificaos el lomo de colores.
Por el arco, contra los picadores,
Del cuerno, flecha, a dispararme
parto.
¡A la gloria, si yo antes no os ancoro
-golfode arena- en mis bigotes de oro
(cuarto
menguante)
Imitadores.
Metáfora:
cuerno_arco
Golfo de arena:
Metáfora
marinera
¡A la gloria! (cielo)

Encuentros con los otros: amor y
amistad
- La poesía amorosa tiene
su raíz en Platón (pasión
idealizada); por lo que
también influye la
Petrarquista (Quevedo),
y cómo no la poesía de
V. Aleixandre La
destrucción o el amor
• “Ser onda, niña, oficio
es de tu pelo”- San Juan
de la Cruz (que voy de
vuelo)
• “Mis ojos, sin tus ojos,
no son ojos” (amor
cortés- Gutiérrez de
Cetina)
• “Te me mueres de casta
y sencilla” (tono irónico)

• “A todos los nuevos amigos de la urbe sorprendió
al principio que un rudo poeta pastor, que lucía
sus mejores galas calzando esparteñas y
vistiendo pantalones a rayas gruesas, supiera
latín y mitología”.
• Neruda decía de él: “Miguel era tan campesino
que llevaba el aura de tierra en torno a él. Tenía
una cara de terrón o de papa que se saca de
entre las raíces y que conserva frescura
subterránea. Era ese escritor salido de la
naturaleza como una piedra intacta, con
virginidad selvática y arrolladora fuerza vital. Su
rostro era el rostro de España”

• V. Aleixandre: “ Eran puntual, con puntualidad
que podríamos llamar del corazón. Quien lo
necesitase a la hora del sufrimiento, o de la
tristeza, allí le encontraría en el minuto justo. Él,
rudo de cuerpo, poseía la infinita delicadeza de
los que tienen el alma no solo vidente, sino
benevolente. Era confiado y no aguardaba daño.
Creía en los hombres y esperaba en ellos, no se
le apagó nunca, no, ni en el último momento, esa
luz que por encima de todo, trágicamente, le hizo
morir con los ojos abiertos.

Carta a Juan Ramón Jiménez.
Venerado poeta,
Sólo conozco a usted por su Segunda antología, que –créalo- ya he
leído cincuenta veces aprendiéndome alguna de sus composiciones.
¿Sabe usted dónde he leído tantas veces su libro? Donde son
mejores: en la soledad, a plena naturaleza, y en la silenciosa,
misteriosa, llorosa hora del crepúsculo, yendo por antiguos senderos
empolvados y desiertos entre sollozos de esquilas.

Los símbolos: el rayo
• Rayo de luz: goce carnal.
• Rayo como fuerza y garra.
(en la 1ª etapa de la
guerra).
• Rayo como admiración:
socialmente hay
esperanza.

SÍMBOLOS: EL RAYO
• Pesadumbre, angustia,
fatalidad en el amor.
• Como deseo no
satisfecho.
• Como amenaza y
maldición en la guerra.
• Rayo como temor.

2. EL RAYO QUE NO CESA (1936)
• Compuesto entre 1934-35. 31 composición:
27 sonetos, dos poemas y dos elegías.
• TONO TRÁGICO: Lucha del yo – fatalidad.
• AMOR HUMANO como DESTINO TRÁGICO.
• PRESENCIA CONSTANTE DE LA MUERTE

EL RAYO QUE NO CESA
• Poemario de amor (su
primer gran libro) Tiene
reminiscencias del
dolorido sentir de
Garcilaso y del
pesimismo, y
existencialismo de
Quevedo.
• Las ganas de vivir se
han transformado en
ganas de amar que
chocan con la moral
provinciana del goce
erótico

EL AMOR
-Su poesía es la poesía de amor: a la naturaleza,
a la mujer, al hijo, a los amigos, al pueblo, a la
vida.
•Temáticas:
- El despertar sexual. Relaciona el amor con el
sexo.
- El amor-lamento./amor-ilusión. Fuentes: el
amor cortés (XV), poemas bucólicos.
-El amor-dolor.
El poeta se queja de si mismo y reconocer no ser
nada sin su amada.
-El amor-odio.
Al final de la guerra: la amenaza. El hombre es
un lobo para el hombre. MH se sobrecoge.. El
hombre acecha
-El amor-esperanza.
Fin de la guerra. Asume la realidad. Cancionero y
romancero de ausencias.
-La esposa ausente.
Su recuerdo le hace sobrevivir en la soledad de
la cárcel.
-El tema del hijo.
Confía en la nueva generación, y lucha por un
mundo mejor.
Desnudos, sí, vestidos de inocencia,
te incorporan la vida, me incorporo (…)
Desnudos: se comienza
de nuevo la creación y la sonrisa,
sin vicio ni vergüenza
Íntimamente unidos con la brisa. (“Égloga nudista”).
Ser onda, oficio, niña, es de tu pelo,
nacida ya para el marero oficio;
ser graciosa y morena tu ejercicio
y tu virtud más ejemplar ser cielo. (…)
No tienes más que hacer que ser hermosa,
Ni tengo más festejo que mirarte,
Alrededor girando de tu esfera.
Satélite de ti, no hago otra cosa,
Si no es una labor de recordarte.
- Date prese de amor, mi cartelera. 1934.

NANAS DE LA CEBOLLA
La cebolla es escarcha
cerrada y pobre:
escarcha de tus días
y de mis noches.
Hambre y cebolla:
hielo negro y escarcha
grande y redonda.
En la cuna del hambre
mi niño estaba.
Con sangre de cebolla
se amamantaba.
Pero tu sangre,
escarchada de azúcar,
cebolla y hambre.
Una mujer morena,
resuelta en luna,
se derrama hilo a hilo
sobre la cuna.
Ríete, niño,
que te tragas la luna
cuando es preciso.
Alondra de mi casa,
ríete mucho.
Es tu risa en los ojos
la luz del mundo.
Ríete tanto
que en el alma al oírte,
bata el espacio.
Tu risa me hace libre,
me pone alas.
Soledades me quita,
cárcel me arranca.
Boca que vuela,
corazón que en tus labios
relampaguea.
Es tu risa la espada
más victoriosa.
Vencedor de las flores
y las alondras.
Rival del sol.
Porvenir de mis huesos
y de mi amor.
La carne aleteante,
súbito el párpado,
el vivir como nunca
coloreado.
¡Cuánto jilguero
se remonta, aletea,
desde tu cuerpo!
Desperté de ser niño.
Nunca despiertes.
Triste llevo la boca.
Ríete siempre.
Siempre en la cuna,
defendiendo la risa
pluma por pluma.

Ser de vuelo tan alto,
tan extendido,
que tu carne parece
cielo cernido.
¡Si yo pudiera
remontarme al origen
de tu carrera!
Al octavo mes ríes
con cinco azahares.
Con cinco diminutas
ferocidades.
Con cinco dientes
como cinco jazmines
adolescentes.
Frontera de los besos
serán mañana,
cuando en la dentadura
sientas un arma.
Sientas un fuego
correr dientes abajo
buscando el centro.
Vuela niño en la doble
luna del pecho.
Él, triste de cebolla.
Tú, satisfecho.
No te derrumbes.
No sepas lo que pasa
ni lo que ocurre.
• Tristes guerras
si no es amor la empresa.
Tristes. Tristes.
Tristes armas
si no son las palabras.
Tristes. Tristes.
Tristes hombres
si no mueren de amores.
Tristes. Tristes.

• EL NIÑO YUNTERO
• Carne de yugo, ha nacido
más humillado que bello,
con el cuello perseguido
por el yugo para el cuello.
• Nace, como la herramienta,
a los golpes destinado,
de una tierra descontenta
y un insatisfecho arado.
• Entre estiércol puro y vivo
de vacas, trae a la vida
un alma color de olivo
vieja ya y encallecida.
• Empieza a vivir, y empieza
a morir de punta a punta
levantando la corteza
de su madre con la yunta.
• Empieza a sentir, y siente
la vida como una guerra
y a dar fatigosamente
en los huesos de la tierra.
• Contar sus años no sabe,
y ya sabe que el sudor
es una corona grave
de sal para el labrador.
• Trabaja, y mientras trabaja
masculinamente serio,
se unge de lluvia y se alhaja
de carne de cementerio.
• A fuerza de golpes, fuerte,
y a fuerza de sol, bruñido,
con una ambición de muerte
despedaza un pan reñido.
• Cada nuevo día es
más raíz, menos criatura,
que escucha bajo sus pies
la voz de la sepultura.
• Y como raíz se hunde
en la tierra lentamente
para que la tierra inunde
de paz y panes su frente.
• Me duele este niño hambriento
como una grandiosa espina,
y su vivir ceniciento
resuelve mi alma de encina.
• Lo veo arar los rastrojos,
y devorar un mendrugo,
y declarar con los ojos
que por qué es carne de yugo.
• Me da su arado en el pecho,
y su vida en la garganta,
y sufro viendo el barbecho
tan grande bajo su planta.
• ¿Quién salvará a este chiquillo
menor que un grano de avena?
¿De dónde saldrá el martillo
verdugo de esta cadena?
• Que salga del corazón
de los hombres jornaleros,
que antes de ser hombres son
y han sido niños yunteros.

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